Живописец, член Союза художников России

Николай Корзняков родился в г. Нижний Тагил в 1958 г. В 1986 г. окончил художественно-графический факультет НТГПИ. Защитил диплом по теме "Времена года". Был принят в объединение молодых художников. С 1996 г. член Союза художников России.

Участвовал в 6 зональной выставке в 1985 г. в Свердловске; в 7 зональной выставке в г. Кургане; Свердловские художники в Москве (1987 г.), в 9 региональной выставке "Урал" (г. Екатеринбург). Персональные выставки в г. Екатеринбурге: 1993-1995-2007 г.г., в г. Н. Тагиле: 1994, 2005 гг.

С 1990 г. занимается свободной творческой деятельностью. Большую часть времени посвящает работе с натурой, творческим поездкам по Уралу и созданию картин по собственным материалам. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

"Пейзаж - предмет моего постоянного внимания. Природа даёт мне всё для жизни. Участие в творческом процессе - это живой интерес ко всему, что можно увидеть и услышать. За годы работы я понял: чтобы раскрыть тему, нужно прожить и осмыслить часть жизни, хотя, казалось бы, достаточно хорошего этюда. В искусстве признаю более всего искренность. И кроме самовыражения, неплохо бы побольше самоотдачи. Ведя лирико-философскую линию своего творчества и, изучая любимых художников 19-20 веков, я понял простую идею: лирическая линия через эстетические открытия воспевает утраты и надежды на что-то лучшее, чистое. Мне глубоко свойственен этот подход. Лучшие пейзажи я создал именно с чувством глубокой сопричастности к этой традиции", - говорит автор.

Слово о художнике:

"Изобразительные средства живописи бесконечно разнообразны. Художник Н.М. Корзняков обладает цельностью видения, умеет компоновать большие цветовые массы в холсте, видит их в отношениях друг к другу, понимает и передаёт взаимосвязь и взаимовлияние всех элементов. Для него характерен творческий поиск гармоничного и выразительного звучания цвета, передающего всю тонкость, сложность и необычность явления, целостность художественного образа, что составляет основу поиска.

Занятие живописью требует большой эмоциональной самоотдачи, творческой смелости и инициативы и, вместе с тем, максимальной собранности, концентрации внимания. Научить живописи рациональным путём невозможно. Годы учёбы на худграфе стали определённым фундаментом, развившим в нём художественное восприятие, вкус, образное мышление. Продолжая традиции русской реалистической школы, Николай Корзняков старается постоянно расширять свой кругозор, способствовать формированию собственного видения. Необходимо сказать ещё об одной важной составляющей живописи - цветовой соподчинённости. Колорит обусловлен эстетическими задачами в творчестве, природными колористическими возможностями. Он может быть горячим, холодным, печальным, радостным, сдержанным, ярким, в общем, выступать в образе любой цветовой системы.

Корзняков Н.М. выбирает колорит сдержанный. Сдержанные краски более интеллектуальны, т.к. содержат характеристику пространств. Здесь мы легко переходим к характеристике смыслов бесконечных нюансов пространств. Для художника это единственно возможный способ восприятия, способ чувствовать и жить в состоянии обострённой интуиции ? безотчётного знания. Николай использует сдержанные по цвету краски для общего цветового решения картины, как цветовой фильтр, как камертон или музыкальную тональность, для обозначения своего цвета, своих неповторимых ощущений, для восприятия и передачи натуры в синтезе.

Мыслить, сочинять и наблюдать, рисовать, писать и компоновать, а ещё стараться быть всегда в тонусе - естественная необходимость для Николая.

Никакая формальная грамота ничего не даёт художнику, если она не наполнена содержанием. Это значит, что автор обязан питаться образной информацией из жизни. Корзняков импровизирует в поиске лучшего решения композиции, обязательно усиливая своё впечатление от пережитого с особой остротой, и мощью изобразительных средств".

искусствовед Броншенко М.В.